青釉瓷器，历史悠久。早在商周期间就出现了初始青瓷，以寻求天然天成之美，寂静素雅之个性而受到世人的推重。依据釉色的深浅不同，依次可分豆青、东青、粉青、天青、月白等色。#瓷器鉴定#
广州宝城文物-罗总豆青釉瓷器起源于宋代龙泉窑，釉色大体为青中泛淡淡的黄色调。至明清两代豆青釉烧制工艺十分成熟。呈色有深浅二种，色浅淡者素雅纯净，淡若湖水，色深者绿中泛黄，釉层肥厚。
豆青釉釉面虽透明度不及白釉，没有白地青花的色彩对比效果反差大。但豆青釉胜在清新天然，秀色可餐。
与追求纯白明亮的白釉不同，青与白在古代都是代表清白高雅的颜色，白色明亮光耀，却过于夺人眼目，看似不争其实在争。而青却是古典优雅，悠然自得，蕴含一种别致的历史沧桑和文化内涵。
宋代文化繁华，隐士文人最喜爱这种古风简朴的青釉瓷器，搭一座小屋，与友人漫步于竹林之中，看日隐日现，观潮起潮落，一江春水东流去，举起一青瓶酒，敬友人，敬天地，那是何等的诗情画意，何等的雅致美景啊。
越是文风昌盛，越是追求高雅，对青釉的喜爱就越高。
再加上清代中期开始在豆青釉上新创豆青色地青花，青翠欲滴的青花在淡淡的豆青底衬托下更显得别致可爱。
在淡雅的青釉色地上衬托出浓艳的青花，让人更觉标新立异，使得看腻了白地青花的人们觉得耳目一新，因而豆青釉青花瓷在当时颇受世人欢迎。
清代嘉庆瓷器鉴赏
因为嘉庆初期是与乾隆时期的青花瓷的沿袭，造型、尺寸、纹饰与乾隆青花基本一致，若不看底款有的器物很难区分，可见当时制瓷工艺还是有较高的水平，所以经常将乾隆嘉庆合称为“乾嘉 ”。
嘉庆青花瓷器主要有以下几个特点：
一 釉面白中泛青，细腻润滑，釉层薄的偶见“波浪釉”，器物足根呈尖状。
二 使用国产浙料绘制花纹，青花色泽稳定，浓重鲜艳，少有晕散，另有淡描青花及浆胎青花。
三 变化创新式样少，日常生活用瓷多，大型陈设瓷少。
四 纹饰嘉庆青花的纹饰题材丰富，受乾隆青花的影响甚为明显。绘画技巧上，随形变化，笔法纤细、流畅，构图由繁缛逐渐变为疏朗，工笔多于写意。
五 青花多写楷书款，字体工整，结构严谨，整体上看是以篆书款为主。
6W此豆青釉开光青花山水图尊口径约17.2cm，高约18cm，重约2087g。来自湖南罗先生的珍贵收藏。
从豆青釉青花瓷器发展来看，嘉庆朝，豆青釉瓷器盛行一种叫做豆青釉堆粉青花的样式。
此种样式烧制方法是先在胎骨上按花纹图案的大致形状施一层白粉。再在白粉上绘以花纹图案，然后施以豆青釉入窑烧制而成，青花下面的白粉起到衬托青花的作用，使青花色料与豆青釉面色调对比明显，同时堆粉青花的花纹凸起，增强了花纹的立体感，艺术效果美轮美奂，深受收藏家的喜欢。
此件豆青釉四面开光青花山水图尊是数量稀少的大型陈设用精品嘉庆瓷器。
器型规整，大口，圆腹下垂，矮圈足。四面开光绘制精美图案，两侧为群艳争芳的花田，正反面为山水风景图，远山近水，一株老树下方排列一座座房屋，整齐规划，远处一艘小船缓缓靠岸，展现一幅悠闲自然的田园风光。通体施豆青釉，胎釉细腻，釉色纯正，釉面光滑，造型优雅端庄，气质古拙大方，工艺精细，画面颇具凹凸感，极具古韵古风，为难得之佳品，极具艺术价值。
征拍 宝城文物罗总嘉庆瓷器的价值
因为嘉庆朝正处于清朝由盛转衰的特殊时期，所以嘉庆朝的瓷器品质价格差异比较大，但是如同这件豆青釉山水景图青花图尊这样的精品瓷器价格还是明显看好，极具收藏投资价值。
2006年以来，受清三代官窑瓷器行情持续攀升的影响，晚清官窑瓷器的价格随之大幅上涨。
首先是嘉庆、道光官窑瓷器的拍卖价格屡创新高，尤其是嘉庆瓷器行情表现突出——2006年香港佳士得秋拍中，张宗宪旧藏的一对粉彩缠枝莲纹葫芦瓶以885.6万港币成交，打破了历年嘉庆瓷器的拍卖纪录。
2010年的北京保利5周年秋季拍卖会专场，嘉庆精品瓷器价格再接再厉，
清嘉庆青花海水九龙葫芦瓶以RMB 13,440,000成交。
2014年，嘉庆“苍龙教子”青花摇玲尊在2014春季的古董珍玩拍卖会以368万成交。
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